I Festival En vivo con Ellas: Pilar Almalé

Pilar Almalé es una violagambista, cantante, compositora y directora artística española, especializada en música antigua, cuyo registro amplía con aportaciones de jazz, influencias lationamericanas y de músicas tradicionales.

Como artista interdisciplinar, posee formación en bellas artes, danza y teoría estética. Ha girado por importantes escenarios nacionales e internacionales y ha trabajado con artistas de la talla de Jordi Savall, Dulce Pontes, Carlos Nuñez, el actor Juan Kruz Díaz de Garaio Esnaola o la bailaora de flamenco Eva Yerbabuena.

Nacida en Zaragoza, ha repartido su formación en distintos puntos de España, Europa o la India, culminando en el Conservatorio Superior de Música de Vigo en 2019 y en Bellas Artes en la Universidad de Sevilla en 2016.

Pilar interpreta viola da gamba, violone, vihuela medieval o esraj, adaptándose a distintos formatos escénicos como teatro y danza teatro o explorando nuevas posibilidades entre  disciplinas artísticas.

En el escenario, Pilar Almalé posee gran sentido estético y su música y actividad performativa logran emocionar y cautivar al público. Gracias, precisamente, a su versatilidad y su faceta multidisciplinar interpreta desde música sefardí hasta música de cantautores latinoamericanos del siglo XX.

I Festival En vivo con Ellas

Las artistas Clara Peya, Lia Kali y Pilar Almalé son las protagonistas de la I edición del Festival En vivo con ellas, una nueva propuesta de música hecha por mujeres que se celebrará del 6 al 8 de marzo en el Teatro de
las Esquinas.

El Festival En Vivo con Ellas es una iniciativa musical promovida por el Teatro de las Esquinas, que pone en valor el talento femenino, y lo hace agrupando proyectos liderados por mujeres en los que ellas son intérpretes, pero también creadoras e ideólogas de su propia música.

El cartel de esta primera edición está formado por de tres destacadas artistas nacionales de estilos muy diferentes, que tienen en común su juventud, su amor por la música y el desarrollo de carreras solventes y de gran valor para nuestra escena.

Clara Peya es reconocida por su fusión ecléctica de géneros, por su virtuosismo con el piano y su enfoque innovador. Considerada una de las pianistas y compositoras más prolíficas y transgresoras de la escena musical de nuestro país, Clara Peya es inclasificable. Inquieta, visceral y trascendente, huye de tópicos y, sobre todo, cree en el poder del arte como herramienta de transformación social. Lia Kali, por su parte, destaca por su voz cautivadora, su habilidad para transmitir y su versatilidad musical, convirtiéndose en una de las voces más solicitadas de panorama urban del momento. Por último, la aragonesa Pilar Almalé refleja una conexión profunda con la tierra y la identidad local a través de sus canciones, derribando las barreras entre “música antigua” y “música moderna”. Pilar Almalé acaba de publicar su primer álbum en solitario, “Golondrinas”.

Con este ciclo no solo se busca promover la presencia femenina en la música, sino también generar una red entre las propias artistas, tanto las que cuentan con repercusión nacional e internacional como a aquellas arraigadas en sus raíces, y resaltar la diversidad y riqueza cultural que las mujeres ofrecen al panorama musical contemporánea. Un recordatorio de que la música es un lenguaje universal que trasciende fronteras y conecta a las personas y sus diferentes miradas.